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簡明易懂的步驟拆解
重點式用色及筆法提醒
供讀者參考的習題難易度指示
101道技法解析涵跨不同主題、畫風
想成為優秀水彩畫家的唯一方法,就是不停地練習、不停地畫。本書的編寫正是希望激發讀者動手作畫,透過持續的練習,進一步精進畫技。
在繪畫技巧的部分,本書涵蓋的都是最基本和最實用的。在介紹完水彩作畫材料後,接著就是許多範例,讓讀者得以練習不同的畫技。雖然本書標榜「101招水彩技法完全解析」,但是實際動手畫以後,就會發現可能不需要或局限這些技法。只要一枝畫筆、幾張畫紙、一些顏料和幾個範例,就足夠讓初學者開始動手畫,並且會不時地發現新的作法;或者也有讀者會發現,可用的技法豈止101 種,這是因為,有經驗的畫家對繪畫主體了解得非常透徹的關係;世上環繞我們生活中的每一件事物、每一天、每一刻都會給我們帶來新的靈感,讓我們即使在作畫時遇到相同的難點,也可以有不同的解決方案。不斷變化的光線、豐富的色彩、作畫時的心境和處理畫作的方式,在在驅策藝術家不斷地去探索和學習。這本書中的101 招技法集合了所有基本技巧和相關練習,涵括不同的主題、畫風和色彩。
每個章節以實用性和學習的難度來安排,每個練習互相呼應,讀者可以依自己的狀況來決定從哪個練習開始,不一定要按照目錄的進度。每個練習都是循序漸進、按部就班,用一到兩個頁面來示範。這些練習的困難度分別以一或兩顆星來表示—一顆星適合初學者,兩顆星則適合有基礎的畫家,然而困難度與所佔的篇幅多寡並沒有關連。但即使是初學者,也不要排斥兩顆星難度的練習,因為和簡單的練習相比,它們可以讓你學到更多。這就是黃金學習準則:「永遠挑戰未知,因為它可以帶領我們超越現況。」有基礎的畫者也可能會從一顆星的練習裡發現,看似複雜的畫面原來只要一個簡單的步驟,就可以輕鬆地處理好。
本書由一群有深厚繪畫經歷和教學背景的專業人士所編寫,無論初學者或是經驗老道的畫家,都可以從作者群豐富的知識中獲得啟發。總而言之,這本書清楚、直接地提供了多元且具吸引力的學習素材,相信讀者必定能從中體會到這本書的價值。
重點式用色及筆法提醒
供讀者參考的習題難易度指示
101道技法解析涵跨不同主題、畫風
想成為優秀水彩畫家的唯一方法,就是不停地練習、不停地畫。本書的編寫正是希望激發讀者動手作畫,透過持續的練習,進一步精進畫技。
在繪畫技巧的部分,本書涵蓋的都是最基本和最實用的。在介紹完水彩作畫材料後,接著就是許多範例,讓讀者得以練習不同的畫技。雖然本書標榜「101招水彩技法完全解析」,但是實際動手畫以後,就會發現可能不需要或局限這些技法。只要一枝畫筆、幾張畫紙、一些顏料和幾個範例,就足夠讓初學者開始動手畫,並且會不時地發現新的作法;或者也有讀者會發現,可用的技法豈止101 種,這是因為,有經驗的畫家對繪畫主體了解得非常透徹的關係;世上環繞我們生活中的每一件事物、每一天、每一刻都會給我們帶來新的靈感,讓我們即使在作畫時遇到相同的難點,也可以有不同的解決方案。不斷變化的光線、豐富的色彩、作畫時的心境和處理畫作的方式,在在驅策藝術家不斷地去探索和學習。這本書中的101 招技法集合了所有基本技巧和相關練習,涵括不同的主題、畫風和色彩。
每個章節以實用性和學習的難度來安排,每個練習互相呼應,讀者可以依自己的狀況來決定從哪個練習開始,不一定要按照目錄的進度。每個練習都是循序漸進、按部就班,用一到兩個頁面來示範。這些練習的困難度分別以一或兩顆星來表示—一顆星適合初學者,兩顆星則適合有基礎的畫家,然而困難度與所佔的篇幅多寡並沒有關連。但即使是初學者,也不要排斥兩顆星難度的練習,因為和簡單的練習相比,它們可以讓你學到更多。這就是黃金學習準則:「永遠挑戰未知,因為它可以帶領我們超越現況。」有基礎的畫者也可能會從一顆星的練習裡發現,看似複雜的畫面原來只要一個簡單的步驟,就可以輕鬆地處理好。
本書由一群有深厚繪畫經歷和教學背景的專業人士所編寫,無論初學者或是經驗老道的畫家,都可以從作者群豐富的知識中獲得啟發。總而言之,這本書清楚、直接地提供了多元且具吸引力的學習素材,相信讀者必定能從中體會到這本書的價值。
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材料
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顏料
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畫筆
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畫紙
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輔助用具
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輔助材料
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技法101
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薄塗
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1 單調的剪影
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2 細緻的剪影
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3 冷單色調
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4 暖單色調
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5 不混合的協調色
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6 混合的雙協調色
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7 對比色調
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8 不同色調的灰色
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溼畫法
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9 在濕的畫紙上薄塗
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10 不連續的漸層
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11 顏料擴散
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12 在未乾的顏料上作畫
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13 分區濕畫
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14 以畫筆吸取顏料
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15 用吸水紙巾表現反光
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16 以布吸取顏料
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17 以紙巾吸取顏料
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乾畫法
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18 單色調的透明度
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19 增加透明度
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20 不同顏色的透明度
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21 深色覆蓋淺色
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22 淺色覆蓋深色
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23 冷色調覆蓋暖色調
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24 暖色調覆蓋冷色調
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25 不透明與透明的運用
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26 光澤和不透明的表現
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27 單色透明覆蓋法
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素描與上色
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28 用鉛筆和水彩作畫
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29 用筆刷描繪細部
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30 完全覆蓋鉛筆素描的上色法
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31 用畫筆描繪輪廓
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32 羽毛的表現
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33 彩色鉛筆的線條表現
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34 多色相疊的上色法
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35 用油性筆描繪細部圖案
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36 用彩色鉛筆綴飾
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37 沒有底圖的上色法
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38 用水彩細字筆描繪輪廓
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39 用水性簽字筆描繪輪廓
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40 混合碳筆的上色法
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留白
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41 自然留白
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42 留白表現亮面
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43 造型留白
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44 強調明暗
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45 營造畫面氣氛
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46 有空隙的留白
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47 用點擦的方式留白
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48 明度和留白的運用
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49 為突顯主題的留白
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50 用白色不透明顏料上色
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51 不經意的留白
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52 按照留白作畫
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協調配色
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53 暖色調的協調配色
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54 暖色調的彩色協調配色
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55 冷色調的協調配色
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56 冷色調的彩色協調配色
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57 冷暖色系的並用
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58 中性協調混色
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59 對比中性協調色
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60 單一冷色調
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61 單一暖色調
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62 冷暖色調的並用
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63 疊塗冷暖色調
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64 對比冷暖色調
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光線與陰影
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65 冷色系
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66 暖色系
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67 相近的色系
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68 互補的色系
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69 中性的色系
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70 倒影
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71 天空和雲朵
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72 水波反射的倒影
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73 閃動的光線
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74 對比的光線
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75 夕陽和背光
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乾筆上色
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76 突顯畫紙的質感
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77 透明的效果
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78 風和雨的效果
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79 植物的質感
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80 隨性的筆觸
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81 不透明顏色
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82 點狀畫的效果
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83 浮光掠影
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84 濕塗與乾刷
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效果與質感
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85 彩色蠟筆
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86 白色蠟筆留白
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87 白色蠟筆的運用
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88 用石膏為畫布打底
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89 水粉彩條
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90 畫紙上塗透明膠
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91 用松節油稀釋顏料
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92 用墨水筆加強細節
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93 墨汁與水彩的組合
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94 鹽的運用
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95 用竹筆上色
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96 梳子的運用
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特殊畫紙
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97 光面紙(熱壓紙)
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98 日本手工紙
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99 宣紙
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100 手工紙
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101 毛邊紙
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- 出版地 : 臺灣
- 語言 : 繁體中文
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