「影視作品的「意義」不是一個凝固的鐵塊，而是一條在永不停息的歷史闡釋中不停更新的河流，每一個鑒賞者都可以透過自己的智慧和情感為它注入新鮮的汁液。」

　　▪世界上第一部電影、盧米埃爾兄弟的《火車進站》
　　「突然，銀幕上傳出撞擊聲，一切旋即消失了，唯有火車占滿了整個銀幕。火車向我們直逼而來——小心！它似乎要直搗我們身處的黑暗世界，將我們碾得碎骨，使這間放映廳化為廢墟。」

　　▪電影產業的奠基者，戰火下的藝術家格里菲斯
　　格里菲斯奠定了電影作為一門獨立的藝術的基礎，以至於今天的人們仍熱衷於在他的兩部巨片中去尋找電影語言的各種「源頭」。許多電影史家把大部分重要的電影技巧都歸功於他，也正是格里菲斯的這些經典影片，作為完美的學習範本直接啟發了後來蘇聯的一批青年導演，而他們則開創了蒙太奇學派。

　　▪愛森斯坦的「電影眼睛」，蒙太奇理論正式登場
　　所謂蒙太奇理論，雖可泛指世界電影中有關剪輯和分鏡頭的理論，但一般是指從1920年代後半期到1930年代初，蘇聯出現的以愛森斯坦、普多夫金、庫里肖夫、維爾托夫等電影人為代表的電影流派的理論主張。
　　蒙太奇學派中最著名的人物是愛森斯坦。他認為，蒙太奇具有巨大的創造意義的作用，他將具有這種功能的蒙太奇稱為「雜耍蒙太奇」或「吸引力蒙太奇」。愛森斯坦認為蒙太奇是一種衝突，由兩個元素（鏡頭、段落）的衝突而構成的一種新的意義：「兩個蒙太奇片段的對列不是二者之和，而更像二者之積。」蒙太奇的精髓在於「碰撞」，「是兩個並列的片段的衝突，是衝突，是碰撞。」、「總之，蒙太奇——這是衝突。」

　　【本書特色】
　　本書第一章為導論，對影視藝術、影視學研究、影視鑒賞與評論的相關概念和基本問題進行概說。第二章影視藝術的特徵，從宏觀上闡明影視藝術的基本屬性和特徵，並對商業化影視與藝術性影視進行比較。第三章為影視藝術的發展簡史，闡述影視史發展的基本線索、脈絡及階段性發展特徵。第四章為影視藝術語言，介紹鏡頭、光影、色彩、蒙太奇、影視聲音等基本的影視視聽語言及其功能、特徵。第五章為影視藝術理論，介紹與影視藝術相關的一些理論與方法。